Séances

Bruce Barnbaum - L'art de la photographie :
Expression personnelle, vision et créativité

Le photographe de renom Bruce capture l’essence de l’humanité et de la nature dans ses images vibrantes, mettant en évidence l’interaction dynamique des forces dans les paysages naturels et les créations humaines. Du réalisme audacieux au mystère abstrait, son travail reflète une profonde compréhension de la lumière, de la forme et des relations. L’exploration révolutionnaire des canyons fendus réalisée par Bruce en 1980 a permis de faire connaître ces merveilles au monde entier pour la première fois. Maître de l’impression traditionnelle en noir et blanc en chambre noire, il passe en douceur aux procédés numériques pour ses travaux en couleur.

Le portfolio de Bruce comprend six livres publiés, allant de collaborations artistiques avec des musiciens à des manuels scolaires acclamés. Éducateur respecté, il a vendu plus de 200 000 exemplaires de « The Art of Photography », un ouvrage de référence largement reconnu dans le domaine de la photographie. Défenseur de l’environnement depuis plus de cinquante ans, Bruce insiste sur la nécessité urgente de protéger notre planète et intègre sa passion pour la nature dans son art et ses enseignements. Actuellement en train de préparer son Magnum Opus, « Discoveries of a Lifetime », Bruce continue d’être un pionnier et une source d’inspiration grâce à ses photographies, ses écrits et son activisme environnemental.

Nik Rave - Maîtriser le changement

À une époque de grands changements, permettez-moi de vous emmener sur le chemin personnel de la gestion de la technologie de l’IA et de son adaptation au flux de travail d’un photographe.
À travers la perspective de notre métier, nous discuterons et découvrirons où il nous mènera et comment chaque changement peut devenir une expérience positive.

Benedict Brain - L'art de voir

À l’aide d’images tirées de sa longue rubrique « The Art of Seeing » publiée dans le magazine Digital Camera World, le photographe britannique Benedict Brain explorera diverses approches de la création d’images. Qu’il s’agisse d’un appareil photo pour smartphone ou d’un « gros » appareil, apprendre à regarder, à voir et à remarquer est essentiel au processus photographique. La compréhension de la composition, de la synchronisation et de la lumière, ainsi que l’apprentissage de la manière de raconter des histoires et de s’engager dans le monde par la photographie, font tous partie du processus photographique. Benedict proposera des conseils pratiques pour les photographes utilisant un smartphone, sur la manière de tirer le meilleur parti de l’appareil photo de leur téléphone, ainsi qu’un aperçu de la manière de se connecter au monde avec un appareil photo en toute conscience.

Lee Nordbye - Les aventures et mésaventures d'un artiste dans les montagnes.

Dans cette conférence, Lee raconte des histoires d’ascension de montagnes, d’exploration de glaciers à la recherche de grottes de glace, de patinage sur de la glace sauvage, de randonnée dans les Rocheuses et de trekking dans l’Himalaya. Accompagnant ses récits d’images audacieuses, Lee ajoute également une ou deux mésaventures en racontant en détail ce qui le pousse à partir à l’aventure. Dans cette présentation, il partagera l’inspiration de chacune de ses histoires visuelles, ainsi que les trucs et astuces qu’il utilise pour capturer ses images uniques.

David John Clow - Photographie de l'Antarctique

S’appuyant sur son expérience personnelle en Antarctique et dans les îles subantarctiques, la dernière fois en février 2023, David passera en revue les méthodes historiques et actuelles pour capturer des images à couper le souffle dans l’un des environnements les plus uniques de notre planète.

Les discussions porteront également sur la logistique de planification qui est également unique à ces destinations photographiques, en mettant l’accent sur la sécurité et le bien-être du photographe et sur la sécurité et la protection de toute la faune et de la flore qui composent l’écosystème marin très complexe que l’on trouve au fond de notre planète.

Le matériel de présentation comprendra des photos, des vidéos, des audiovisuels et des tirages d’art.

Viktoria Haack - L'art de la connexion : Histoires à travers l'objectif

En tant que photographe couvrant plusieurs genres, le thème de la connexion sert d’élément unificateur qui relie à la fois mes images et mon approche du voyage photographique, tant au niveau personnel qu’au niveau professionnel.

Rejoignez-moi dans cette présentation pour explorer l’importance de la connexion et son impact sur l’élaboration des récits que je capture et partage.

Darren Robinson - L'art de l'encadrement

Le cadrage est un outil de composition souvent négligé et sous-utilisé. Lorsqu’elle est mise en œuvre de manière réfléchie, l’histoire de votre image se déploie de manière ciblée.

Découvrez comment le cadrage peut être utilisé dans tous les genres de photographie pour aider à mettre en valeur votre sujet comme il se doit.

Bill Pratt - Libérer sa muse

Jusqu’où voulez-vous aller au-delà du simple fait de penser comme un photographe ? Bill partagera son expérience sur la manière d’être plus créatif pour obtenir l’image souhaitée à partir des données capturées. Il donnera des exemples d’images avant et après et présentera quelques spectacles audiovisuels.

Jessica Rae - Explorer l'âme de la photographie : Révéler l'essence de la photographie au-delà des aspects techniques.

Rejoignez la photographe locale, Jessica Rae, pour un voyage au cœur de la photographie de portrait. Elle vous dévoilera l’essence de la capture des émotions, au-delà des aspects techniques, en tant qu’artiste du portrait intime.

Jessica commence par partager son évolution personnelle en tant que photographe, en soulignant l’importance de trouver une voix unique dans la forme d’art. À travers une narration visuelle de moments influents, elle illustre le pouvoir de transformation de la vision personnelle.

Le cœur de sa présentation réside dans l’exploration de la narration émotionnelle par le biais de l’imagerie. Jessica dévoile des techniques et présente ses propres œuvres d’art, chacune d’entre elles étant accompagnée d’une narration émotionnelle vivante. Elle démontre comment les liens avec les sujets et une composition artistique peuvent évoquer des sentiments profonds à l’intérieur d’un cadre.

Dennis Ducklow - Créer de l'art avec la MCI et l'exposition multiple

Dans cette présentation, Dennis partagera les nombreuses techniques qu’il a apprises au cours de son voyage continu vers l’expression photographique créative. Après avoir décrit son approche du travail avec un sujet, il illustrera plusieurs possibilités en utilisant le mouvement intentionnel de la caméra. Ensuite, en utilisant l’exposition multiple avec ou sans ICM, les possibilités d’expression créative se multiplient de façon exponentielle. Cette session vous donnera certainement envie de libérer et de développer votre créativité photographique, que vous soyez ou non déjà familiarisé avec ces idées.

Rod Trider, Hon FCAPA - L'art et l'artisanat de l'impression numérique d'art

Une démonstration / présentation des étapes de la création d’un tirage d’art à partir de vos images. J’expliquerai pourquoi les tirages sont toujours d’actualité et je fournirai des détails sur la manière dont chacun peut créer des tirages d’art d’archives sans se ruiner.